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Laissez-moi danser
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Théâtre
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infos pratiques
lieu
TRAIN BLEU (THÉÂTRE DU)
Nom de la salle :
Salle 2
Nombre de places : 89
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Introduction
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A monologue where Nadia Ghadanfar's body and voice carry the words of women who are too rarely heard.
Un monologue où le corps et la voix de Nadia Ghadanfar portent la parole de femmes qu’on entend trop peu
description
See english version
"Laissez-moi danser" aims to be a voice for those we rarely hear. This monologue — carried by the voice and body of Nadia Ghadanfar — shares the life stories of women from the Arab world. It is the result of encounters between these women and the actress, accompanied by author Amandine Dhée. Together, they collected surprising and often painful confidences, stories marked by domination. Male domination becomes the common thread throughout the text, revealed through what these women share about their fears, power struggles, and the weight of certain traditions.
"Laissez-moi danser" is committed to making heard the fight for women’s freedom and autonomy across all societies.
Drawing from these encounters, Amandine Dhée writes a monologue nourished by the strength of these women — laughter that rises beyond the worst. Nadia Ghadanfar becomes the echo of their voices, bringing the text to life on stage.
The staging by Antoine Lemaire, known for theatricalizing intimate words, broadens the scope of these stories from the Arab world to open a wider reflection on the condition of women.
The soundscape by Jean Bernard Hoste accompanies the monologue throughout, composed of ambient sounds, fragments of voices, traditional music, and also music by Dalida, whose song inspired the title: Laissez-moi danser ("Let Me Dance").
Laissez-moi danser se veut porte-parole des voix qu’on n’entend pas ou si peu. Ce monologue – porté par la voix et le corps de Nadia Ghadanfar – en partage les récits de vie de femmes du monde arabe. Il est le fruit de rencontres entre ces femmes et la comédienne, accompagnée par l’autrice Amandine Dhée. Elles ont récolté des confidences étonnantes et souvent douloureuses, des vécus empreints de domination. La domination masculine deviendra le fil rouge du texte à travers ce que ces femmes racontent de leurs peurs, des rapports de force, de l’évocation de certaines traditions. Laissez-moi danser s’engage à faire entendre le combat pour la liberté et l’autonomie de la femme à travers toutes les sociétés. À partir des différentes rencontres, Amandine Dhée écrit un monologue nourri par la force de ces femmes : le rire, au-delà du pire. Nadia Ghadanfar se fait écho de leurs voix en portant ce texte au plateau. La mise en scène d’Antoine Lemaire élargit les récits issus du monde arabe pour ouvrir plus largement la réflexion sur la condition de la femme. L’univers sonore de Jean Bernard Hoste accompagne le monologue tout au long, fait à partir des ambiances sonores, des bribes de leurs voix, des musiques traditionnelles, mais aussi de Dalida dont la chanson a inspiré le titre : Laissez-moi danser.
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informations
du 5 au 23 juillet , jours impairs
12h30
1h
TRAIN BLEU (THÉÂTRE DU)
Salle : Salle 2 -
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Public : Tout public à partir de 10 ans
Accessibilité :
Accessible aux déficients visuels
Avertissements : Aucun
tarifs
20 €
plein
tarif
14 €
abonné⋅e
tarif off
14 €
jeune abonné⋅e 12/25 ans - du 5 au 9 juillet
jeune abonné
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auteur⸱ices
De Antoine Lemaire
Avec les textes de Amandine Dhée
équipe artistique
Antoine Lemaire - Mise en scène
Nadia Ghadanfar - Interprétation
Stephane Cauchy - Scénographie
Amandine Dhée - Texte
Jean Bernard Hoste - Création son
Anne Le Lem - Chant
Claire Lorthioir - Création lumière
Latitudes Prod. - Production
Alice Durand - Diffusion
Astrid Herbron - Communication
Charlotte Martiaux - Production
Maria-Carmela Mini - Direction
Eunji Tahk - Administration
La Fabrique
Compagnie française
Compagnie professionnelle
Description :
Le projet théâtral de la compagnie La Fabrique est basé sur la volonté de faire entendre des paroles tues habituellement, d’être un espace d’expression de différences. Porté par la comédienne Nadia Ghadanfar, La Fabrique propose une approche artistique... autre.
Comédienne professionnelle, Nadia possède une particularité : lorsqu’elle bouge, se déplace, sa démarche hésitante semble l’emmener constamment au bord du déséquilibre. Au lieu d’être envisagée sous l’angle étroit du handicap, cette fragilité du corps se fait force créatrice. Hors normes, sa manière d’occuper le temps et l’espace devient terrain d’expérimentation et source d’inspiration pour les auteurs, metteurs en scène ou scénographes qui travaillent pour La Fabrique. La particularité du corps et du jeu de Nadia offre à ces artistes une matière nouvelle, étonnante, qui modifie leurs habitudes et qu’ils se réapproprient chacun·e en fonction de leurs propres univers thématiques et esthétiques.
La compagnie La Fabrique a choisi de mettre au cœur de ses créations théâtrales cette altérité ; celle de Nadia Ghadanfar, certes, mais aussi et surtout la différence de tout un chacun vis-à-vis de cette « normalité » si subjective qui règle faussement nos jugements. À travers les vacillements de la comédienne, ce sont toujours nos propres failles, nos propres déséquilibres, qui se trouvent interrogés, fouillés, puis mis en lumière. Parce que les partenariats artistiques, portés par Nadia Ghadanfar elle-même, sont multiples, les styles des spectacles créés sont variés.
Le spectacle en images
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