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Retour à Ithaque

Arts de la parole

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infos pratiques

lieu

TRAIN BLEU (THÉÂTRE DU)

Nom de la salle : Jardin de l'ancien Carmel

Nombre de places : 120

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Introduction

Assistez au retour d’Ulysse : un récit épique, interactif, tendre, drôle.

description

The performances will take place in the Carmel garden, 3 rue de l'Observance (La Respélid) we look forward to see you there.

After an absence of twenty years, Ulysses returns home. Rachid Akbal recounts, performs and dances the ordeal of the bow, the reunion of a man and his family who have been separated for too long. In this final part of the Odyssey, you also have a role to play...Rachid Akbal recounts, plays and dances the trial by bow, the massacre of the suitors, and the reunion of a man and his family who have been separated for too long. Ulysses is the first nostalgic hero to miss his native land: the first emigrant, as it were.
In this story from the Odyssey, you too have a role to play : you will become protagonists and accomplices, in turn suitors, Telemachus or Penelope. Drawing on his experience of storytelling, improvisation and street theatre, Rachid Akbal invites the audience to participate in a unique way that can but engage the spectator.
Retour à Ithaque is a story that tackles contemporary themes (absence, the quest for power, the fear of the stranger, transmission, return) and makes the most of movement and music in a setting of red earth, water and fire. An atypical show, ferocious and tender, funny and offbeat.
‘The success of this show is undoubtedly due to Rachid Akbal's performance as an actor, and sometimes even as a dancer.
« He embodies the ordeals endured by Ulysses to the very depths of his body. A few simple stage direction tricks add a touch of originality. This extreme simplicity gives Homer's text its full scope and symbolic impact, allowing us to appreciate its remarkable poetry but also its great violence. With Rachid Akbal, we are forced to acknowledge the great evocative power of a text that manages to conjure up a multitude of images and effects in the imagination, and to make the extraordinary modernity of a text written a very long time ago resonate in our ears as 21st century spectators’.
Cristina Marino, Le Monde.fr, blog l'arbre aux contes

Les représentations auront lieu au jardin du carmel, 3 rue de l'observance (tiers-lieu La Respélid), nous vous donnons rendez-vous directement sur place.

Après vingt ans d’absence, Ulysse rentre chez lui. Rachid Akbal raconte, joue et danse l'épreuve de l'arc, le massacre des prétendants, les retrouvailles d’un homme et de sa famille trop longtemps séparés. Ulysse est le premier héros nostalgique, regrettant sa terre natale : le premier émigré en quelque sorte.

Dans ce dernier volet de l’Odyssée, vous avez aussi un rôle à jouer : devenez protagonistes et complices, tour à tour prétendants, Télémaque ou Pénélope. Nourri de la pratique du conte, de l'improvisation et du théâtre de rue, Rachid Akbal sollicite la participation de façon singulière, sans mettre le spectateur en défaut.
Retour à Ithaque est un récit qui aborde des thèmes actuels (l’absence, la quête de pouvoir, la peur de l’étranger, la transmission, le retour) et fait la part belle au mouvement et à la musique dans un décor constitué de terre rouge, d'eau et de feu. Un spectacle atypique, féroce et tendre, drôle et décalé.

"La réussite de ce spectacle tient beaucoup à la performance d’acteur, parfois même de danseur, de Rachid Akbal. Il incarne au plus profond de son corps les épreuves endurées par Ulysse. Quelques jolies astuces de mise en scène, vraiment toutes simples, viennent apporter une touche d’originalité. Cette simplicité poussée à l’extrême donne au texte d’Homère toute sa place et sa portée symbolique, on peut en mesurer ainsi la remarquable poésie mais aussi la grande violence. Avec Rachid Akbal, force est de constater la grande puissance évocatrice d’une parole qui parvient à faire surgir dans l’imaginaire une multitude d’images et d’effets, et à rendre audible pour nos oreilles de spectateurs du XXIe siècle l’extraordinaire modernité d’un texte écrit il y a fort longtemps."
Cristina Marino, Le Monde.fr, blog l’arbre aux contes

informations

du 3 au 21 juillet relâche les 8, 15 juillet

10h00 1h15

TRAIN BLEU (THÉÂTRE DU)
Salle : Jardin de l'ancien Carmel - S'y rendre

Public : Tout public à partir de 10 ans

Accessibilité :

Accessible aux déficients visuels

Avertissements : Aucun

tarifs

20 €

plein

14 €

abonné⋅e

10 €

jeune abonné⋅e 12/25 ans - 3/7 juillet

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auteur⸱ices

De Rachid Akbal

interprètes / intervenant⸱es

Jeu : Rachid Akbal

Directeur·rice artistique : Rachid Akbal

Musicien·ne : Marc Bollengier

Directeur·rice : EMMANUELLE GERMAIN

Chargé·e de production : Claire Philippe

Chargé·e de diffusion : Alexandre Slyper

Chargé·e de communication : Anaïs Steelandt

Le Temps de Vivre

Origine :

Description :

Le Temps de Vivre développe un théâtre où la narration occupe une place centrale.
La Cie prend acte avec la Trilogie : Ma mère l'Algérie, Baba la France et Alger Terminal 2, traçant le fil de l'immigration algérienne sur plusieurs générations.
Durant les années 2010 Rachid Akbal, continue d’explorer les interrogations de son époque et développe une esthétique marquée par le croisement des disciplines donnant une place importante à l’environnement musical de Clément Roussillat, et aux lumières de Hervé Bontemps. Créations de : Samedi, la révolution, sur les Printemps arabes, Mon vieux et moi, sur la fin de vie, Rivages sur la tragédie des migrants, puis, Cent culottes et sans papiers, sur l’école publique, texte de Sylvain Levey.
Retour à Ithaque, réécriture de L’Odyssée, affirme un théâtre-récit adressé, musique en direct du contrebassiste Marc Bollengier.
En 2022, Métamorphoses du vivant, une fresque multidimensionnelle sur notre rapport au vivant mêlant récit et images de Didier Léglise et des costumes de Fabienne Desflèches, Radio bitumes, spectacle en rue, aborde la question de la marginalisation des banlieues, chorégraphe Sandrine Monar ajoute la force vive du Hip Hop.
Ce théâtre que l’on défend affirme la nécessité d’un aller-retour permanent entre récit et écriture brute du réel, au service d’une adresse et d’une relation au spectateur singulières.
En 2024, Moi, Kaci, gardien du stade spectacle en déambulation revisite les valeurs olympiques en dressant le portrait tendre d’un ouvrier.
Depuis 2000, la compagnie invente Rumeurs Urbaines, festival et fabrique du récit et du conte.

La compagnie Le Temps de Vivre est aidée par le Ministère de la Culture / Direction Régionale des Affaires Culturelles d’Île-de-France, pour l’aide aux compagnies conventionnées. Elle est conventionnée par la Région Île-de-France au titre de la permanence artistique, par la Ville de Colombes, subventionnée par le Conseil départemental des Hauts-de-Seine.

Le spectacle en images