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Habiter n'est pas dormir

Danse

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Affiche du spectacle Habiter n'est pas dormir

infos pratiques

lieu

VILLENEUVE EN SCÈNE (FESTIVAL)

Nom de la salle : ECOLE MONTOLIVET

Nombre de places : 100

Téléphone de réservation : 04 32 75 15 95

Billetterie Téléphonique : 04 32 75 15 95

Voir toute la programmation

moyens de paiement

CB Espèces Chèque

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Introduction

DANSE DU QUOTIDIEN - Une maison éclairée, c’est une maison qui regarde dehors et qui dévoile ses secrets.

description

Une maison à ciel ouvert, sans cloison ni toit, et dedans le quotidien de celles et ceux qui y habitent. Ils vivent à vue leurs rituels de tous les jours : ici un bain moussant, là la préparation d’un repas, ou encore le visionnage d’un match de foot en famille. La danse s’immisce par touches poétiques et drolatiques dans ce quotidien qui parfois se détraque et prend des chemins loufoques. À la tombée de la nuit, la maison s’éclaire et se met en mouvement… Entre rêve et réalité, une maison éclairée, c’est une maison qui regarde dehors et qui dévoile ses secrets…

informations

du 8 au 20 juillet relâche le 14 juillet

21h30 1h

VILLENEUVE EN SCÈNE (FESTIVAL)
Salle : ECOLE MONTOLIVET - S'y rendre

Public : Tout public à partir de 8 ans

Accessibilité :

Accessible aux déficients auditifs

Accessible aux non francophones

Avertissements : Aucun

tarifs

19 €

plein

13 €

abonné⋅e

8 €

enfant **

16 €

réduit *

** Tarif réservé au moins de 12 ans

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auteur⸱ices

De Agnès Pelletier

interprètes / intervenant⸱es

Costumes : Tezzer ., Catherine Sardi

Conception : Chloé Bodart

Régisseur·se : Paul Courilleau, Guénael Grignon

Danseur·se : Vincent Curdy, Raphael Dupin, Laurent Falguiéras, Lisa Guerrero, Christian Lanes, Yendi Nammour, Matthieu Sinault

Assistant·e de mise en scène : Mia Fradin

Scénographe : Julien Lett, Michel Munier

Chorégraphe : Agnès Pelletier

Création son : Yann Servoz

Compagnie Volubilis

Origine :

Description :

Crée en 2006, la compagnie Volubilis a choisi d’explorer des territoires différents, ce sont les espaces imprévus ou peu conventionnels qui viennent nourrir son propos chorégraphique.

Les spectacles réalisés durant cette quinzaine d’années nous auront permis d’explorer des lieux tels que sur les marchés, les façades de maison et des hôtels de ville, les rues, les vitrines de magasins, les musées, mais aussi les salles de spectacle.

La question du Dedans /Dehors ne s’est jamais posée en tant que tel. Certaines pièces ont trouvé leur place dans l’espace public et puis d’autres sur le plateau, c’est le sujet et son traitement qui ont fait exister les spectacles de la Cie.

La compagnie a créé le Festival Panique Au Dancing en 2015 à Niort, cette biennale accueille sur chaque édition une vingtaine de compagnie. Il fait parti intégrante de notre projet artistique, il est terre d’invention, de laboratoire et de création. il nous permet d’imaginer la danse à l’échelle d’une ville et de la faire partager au plus grand nombre.