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Final Cut
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Théâtre
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infos pratiques
lieu
11 • AVIGNON
Nom de la salle :
Salle 3
Nombre de places : 127
Voir toute la programmation
moyens de paiement
A
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B
Espèces
suivez la compagnie
Site web
Introduction
See english version
A first-person narrative that blends Tunisia's colonial history with the chronicle of a family madness.
Un récit autobiographique qui mêle l’histoire coloniale de la Tunisie et la chronique d’une folie famiale.
description
See english version
A first-person narrative that blends Tunisia's colonial history with the chronicle of a family madness.. A madness eager to cross out names, to erase traces, to impose by terror what it is permitted to say and think. Through a decision taken from the depths of who knows what loyalty, a child decides not to let herself be shattered, and to investigate. The result is a "duet monologue" written like a medical report, tragic and comic, full of images and song. We come across Marguerite Duras and the Ayatollah Khomeiny, Barbara and Jules Ferry, the Seagull - and the Stones in the middle of the kitchen.
Premiered in 2018, the show has won several awards, toured non-stop and enjoyed an exceptional critical reception. "Starting from the most intimate, Myriam Saduis weaves with a constant accuracy of tone a deeply moving show about how history, in this case that of colonization, can shatter the reason of individuals," wrote Fabienne Darge in Le Monde.
Avec Final Cut, s’entremêlent l’histoire coloniale de la Tunisie et la chronique d’une folie familiale. Une folie empressée à rayer les noms, à effacer les traces, à imposer par la terreur le visible et le dicible. Par on ne sait quelle décision venue du plus profond d'on ne sait quelle fidélité, une enfant décide de ne pas se laisser briser, et de mener l'enquête. Et voilà le dossier : un monologue-en-duo millimétré comme un rapport médical, tragique et comique, plein d'images et de chansons. On y croise Marguerite Duras et l'ayatollah Khomeiny, Barbara et Jules Ferry, la psychanalyse, la Mouette, la trompette d'Amir ElSaffar, et Mick Jagger au milieu de la cuisine.
Créé en 2018, ce spectacle n'a pas cessé de tourner après avoir reçu plusieurs prix, et a joui d'un accueil critique exceptionnel. "Partant du plus intime, Myriam Saduis tisse avec une constante justesse de ton un spectacle bouleversant sur la manière dont l’histoire, en l’occurrence celle de la colonisation, peut briser la raison des individus", écrivait Fabienne Darge dans Le Monde.
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informations
du 30 juin au 21 juillet
relâche les 1, 8, 15 juillet
22h00
1h30
11 • AVIGNON
Salle : Salle 3 -
S'y rendre
Langue principale : français
Public : Tout public à partir de 13 ans
Avertissements : Aucun
tarifs
22 €
plein
tarif
15 €
abonné⋅e
tarif off
10 €
enfant **
tarif enfant
15 €
réduit *
tarif reduit
* Tarif réduit : RSA, Demandeurs d'emploi, Étudiants
** Tarif réservé au moins de 15 ans
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auteur⸱ices
De Myriam Saduis
interprètes / intervenant⸱es
Collaborateur·rice artistique : Valérie Battaglia, Jean-Baptiste Delcourt, Magali Pinglaut, Isabelle Pousseur
Administrateur·rice : Patrice Bonnafoux
Directeur·rice technique : Nathanaël Docquier
Technicien.ne son : Anatole Gibault, Célia Naver
Compositeur·rice : Jean-Luc Plouvier
Metteur·se en scène : Myriam Saduis
Vidéaste : Joachim Thôme
Acteur·rice : Pierre Verplancken, Olivier Ythier
Chargé·e de diffusion : Agnieszka Zgieb
Compagnie Défilé
Origine : BELGIQUE
Description :
Myriam Saduis, de nationalité française, vit à Bruxelles. Sa compagnie Défilé est en résidence au Théâtre Océan Nord.
En 2000, Myriam Saduis réalise une première petite forme, Énorme changement de dernière minute, d'après des nouvelles de l'autrice américaine Grace Paley. En 2004, Ingmar Bergman lui accorde les droits pour Une affaire d’âme, un scénario en forme de plan-séquence, resté inédit, qui traite de la folie féminine. Elle en signe la première mise en scène, récompensée par le prix Découverte aux Prix belges de la critique 2009.
En janvier 2012, Myriam Saduis crée au Théâtre Océan Nord La nostalgie de l'avenir, une adaptation de La Mouette d'Anton Tchekhov relue au prisme d'une chronologie fragmentée. Le spectacle a été primé deux fois aux Prix belges de la critique 2012. En 2013, elle crée Protocole de relance d’après Si ce n'est plus un homme de Nicole Malinconi. En 2015 : création d'Amor Mundi, une méditation onirique et philosophique autour des figures d'Hannah Arendt et Walter Benjamin, au Théâtre95 de Cergy-Pontoise, d’après un texte de Myriam Saduis et Valérie Battaglia.
Novembre 2018 : création de Final Cut (texte, mise en scène et jeu) où se croisent sa propre biographie et l’histoire coloniale. Le spectacle reçoit un accueil critique exceptionnel, et est récompensé de deux prix Maeterlinck en 2019 dans les catégories meilleur spectacle et meilleure actrice.
Septembre 2023: création de Scènes de la vie conjugale, d'après Ingmar Bergman. Dans son adaptation, Myriam Saduis alterne et superpose les deux situations: l'homme quitte la femme / la femme quitte l'homme, convoquant le spectateur au cœur d’un infernal laboratoire : toute la palette des idéologies genrées est décodée à travers le clignotement des places.
Le spectacle en images
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