Le festival
Le festival
Retour
L'histoire du festival
L'histoire du festival
Retour
50 ans d'histoire
Les chiffres clés
Les lieux du festival
Les lieux du festival
Retour
Les théâtres
Les points d'accueil et de vente
Le Village du Off
Les éditions précédentes
Les éditions précédentes
Retour
L'édition 2024
L'association
L'association
Retour
L'association AF&C
L'association AF&C
Retour
Les valeurs et engagements
Les services d'AF&C
Les adhésions
L'équipe
Contact
les projets à l'année
les projets à l'année
Retour
Le fonds de soutien
Le dispositif de soutien aux résidences
Constellations
Le parrainage des compagnies
Le Label'Off
les projets en juillet
les projets en juillet
Retour
Le Son du Off
Invité d'honneur
Les innovations internationales
Les temps forts
Off les murs
Le Village des enfants
La librairie du Off
La parade du Off
Pratique
Pratique
Retour
L'accessibilité
L'accessibilité
Retour
L'accessibilité du public
Les ressources pour les pros
La mobilité
La mobilité
Retour
Transports et mobilités
Le plan interactif
Le Off sur de bons rails
La plateforme solidaire
La plateforme solidaire
Retour
Consulter les annonces
Déposer une annonce
Les outils
Les outils
Retour
FAQ (foire aux questions)
Les publications et archives
Participer
Participer
Retour
Compagnies et théâtres
Compagnies et théâtres
Retour
Je suis une compagnie
Je suis un théâtre
Trouver un théâtre
Les services d'AF&C
Les ressources
Les aides financières
Publics
Publics
Retour
La carte d'abonnement
Professionnel·les
Professionnel·les
Retour
Les accréditations
Partenariat
Partenariat
Retour
Nos partenaires
Nos partenaires
Retour
Les partenaires
La fondation
La fondation
Retour
La fondation AF&C
Les mécènes
Faire un don
Espace client
Programme
Agenda
Menu
Adaptez l'affichage
Le festival
L'association
Pratique
Participer
Partenariat
Programme
Agenda
L'histoire du festival
50 ans d'histoire
Les chiffres clés
Les lieux du festival
Les théâtres
Les points d'accueil et de vente
Le Village du Off
Les éditions précédentes
L'édition 2024
L'association AF&C
Les valeurs et engagements
Les services d'AF&C
Les adhésions
L'équipe
Contact
les projets à l'année
Le fonds de soutien
Le dispositif de soutien aux résidences
Constellations
Le parrainage des compagnies
Le Label'Off
les projets en juillet
Le Son du Off
Invité d'honneur
Les innovations internationales
Les temps forts
Off les murs
Le Village des enfants
La librairie du Off
La parade du Off
L'accessibilité
L'accessibilité du public
Les ressources pour les pros
La mobilité
Transports et mobilités
Le plan interactif
Le Off sur de bons rails
La plateforme solidaire
Consulter les annonces
Déposer une annonce
Les outils
FAQ (foire aux questions)
Les publications et archives
Compagnies et théâtres
Je suis une compagnie
Je suis un théâtre
Trouver un théâtre
Les services d'AF&C
Les ressources
Les aides financières
Publics
La carte d'abonnement
Professionnel·les
Les accréditations
Nos partenaires
Les partenaires
La fondation
La fondation AF&C
Les mécènes
Faire un don
festival Off Avignon
>
Programme
>
Persephone
Persephone
Evénements
Partager sur Facebook
infos pratiques
lieu
GARAGE INTERNATIONAL (THE)
Nom de la salle :
Benezet
Nombre de places : 39
Téléphone de réservation :
07 59 76 34 37
Voir toute la programmation
moyens de paiement
A
CB
suivez la compagnie
Site web
Introduction
See english version
Theatre in continuous flux, alternating between life/death with moments of euphoria, elation, terror & trauma.
Théâtre en flux continu, alternant vie/mort avec des moments d'euphorie, exaltation, terreur et traumatisme
description
See english version
Persephone, influenced from the Greek legend, starts with a clever duo dance conjures up images of mythical creatures, morphing from one to the other. This show is acclaimed in Adelaide as an in continuous flux, alternating between life and death with moments of euphoria, elation, terror and trauma.
"The show was extraordinary. Both performers were fully committed to the story, showing exceptional skill in their craft. Although mostly being a physical theatre show, there were moments of spoken word performance. A mix of English and Farsi (Persian) gives great weight to the heavy, emotive and at times almost hypnotic atmosphere. A minimalist set which made great use of darkness and shadow, was complimented with a soundtrack that enhanced the desperation of Dementer’s search and the oppression of her sorrow of loss. For the non-Persian speaking audience members, the inclusion of the multilingual elements of the show re enforced the weight of the story as it unfolded." (GLAM Adelaide)
Iran Saye Theatre, founded in 2001 by Mehdi Mashhour, is a beacon of creativity in the Iranian theatrical landscape. Focusing on innovative performance methods and addressing contemporary Eastern and Middle Eastern issues, the non-profit group aims to deepen understanding while celebrating cultural diversity. With a diverse ensemble of theatre-trained members from across Iran, they engage in thought-provoking discussions to seek common ground both internally and globally. Passionate about experimental theatre, Iran Saye Theatre challenges conventions, sparks dialogue, and shares a unique theatrical journey. Embodying innovation and unity, the group inspires audiences, provokes thought, and forges connections through transformative performances, promising captivating experiences in the rich tapestry of theatrical expression.
Perséphone, influencée par la légende grecque, commence par une danse en duo astucieuse qui évoque des images de créatures mythiques, passant de l'une à l'autre. Ce spectacle est acclamé à Adélaïde comme un flux continu, alternant entre la vie et la mort avec des moments d'euphorie, d'exaltation, de terreur et de traumatisme.
"Le spectacle était extraordinaire. Les deux artistes se sont pleinement investis dans l'histoire et ont fait preuve d'un talent exceptionnel. Bien qu'il s'agisse essentiellement d'un spectacle de théâtre physique, il y a eu des moments d'expression orale. Un mélange d'anglais et de farsi (persan) donne beaucoup de poids à l'atmosphère lourde, émotive et parfois presque hypnotique. Le décor minimaliste, qui fait un grand usage de l'obscurité et des ombres, est complété par une bande sonore qui renforce le désespoir de la quête de Dementer et l'oppression de son chagrin." (GLAM Adelaide)
Théâtre Iran Saye redéfinir l'expérience théâtrale. Fondé en 2001 par le visionnaire Mehdi Mashhour, le groupe est un phare de la créativité dans le paysage théâtral iranien. En partageant ses expériences sur une plateforme internationale, le groupe s'efforce de favoriser une meilleure compréhension de ces sujets tout en embrassant la diversité culturelle. Avec un ensemble diversifié de membres formés au théâtre et originaires de tout l'Iran, il s'engage dans des discussions qui incitent à la réflexion afin de trouver un terrain d'entente à l'intérieur et à l'extérieur du pays. Passionné par le théâtre expérimental, l'Iran Saye Theatre remet en question les conventions, suscite le dialogue et partage un voyage théâtral unique. Incarnant l'innovation et l'unité, le groupe inspire le public, suscite la réflexion et crée des liens grâce à des spectacles transformateurs, promettant des expériences captivantes dans la riche tapisserie de l'expression théâtrale.
Voir plus
informations
Les 14, 15, 16 juillet
19h00
50min
GARAGE INTERNATIONAL (THE)
Salle : Benezet -
S'y rendre
Public : Tout public à partir de 8 ans
Accessibilité :
Accessible aux déficients auditifs
Accessible aux non francophones
Avertissements : Aucun
tarifs
15 €
plein
tarif
10,5 €
abonné⋅e
tarif off
10,5 €
réduit *
tarif reduit
0 €
jeune abonné⋅e 12/25 ans - 3/7 juillet
jeune abonné
* Tarif réduit : RSA, PSH (Personne en situation de handicap), Sénior, Demandeurs d'emploi, Étudiants, Groupe
Acheter sur Ticket'Off
Comment réserver ?
auteur⸱ices
De Mehdi Mashhour
interprètes / intervenant⸱es
Interprète : Sajie Ashouri, Fahimeh Hormozi
Iran Saye Theatre
Origine : IRAN, RÉPUBLIQUE ISLAMIQUE D'
Description :
Iran Saye Théâtre : Redéfinir l'expérience théâtrale Fondé en 2001 par le visionnaire Mehdi Mashhour, Iran Saye théâtre est un phare de la créativité dans le paysage théâtral iranien. Ce groupe théâtral dynamique et à but non lucratif s'est fixé pour objectif d'explorer et de promouvoir des méthodes de représentation novatrices. Iran Saye théâtre se concentre sur les questions contemporaines qui prévalent dans les régions orientales, en particulier au Moyen-Orient. En partageant ses expériences sur une plateforme internationale, le groupe s'efforce de favoriser une meilleure compréhension de ces sujets tout en embrassant la diversité culturelle. Composée de membres ayant reçu une formation approfondie dans divers aspects des arts du théâtre et de l'art dramatique, cette compagnie peut s'enorgueillir d'un ensemble dynamique. Originaires de différents coins de l'Iran, ces personnes apportent au groupe une riche tapisserie de culture et de créativité. Grâce à leurs origines diverses, ils s'engagent dans des discussions qui suscitent la réflexion, cherchant un terrain d'entente et une appréciation mutuelle entre eux et avec un public international. Animé par une passion pour le théâtre expérimental, Iran Saye Theatre aspire à dévoiler une nouvelle dimension de l'art dramatique. Ses représentations visent non seulement à divertir, mais aussi à remettre en question les conventions, à susciter le dialogue et, en fin de compte, à partager le voyage exaltant de cette expérience théâtrale unique. En s'engageant sans relâche à repousser les limites et à transcender les barrières culturelles. Iran Saye théâtre incarne l'essence de l'innovation et de l'unité dans le monde des arts de la scène. Grâce à son travail novateur, il cherche à inspirer le public, à provoquer la réflexion et à favoriser une connexion plus profonde par le biais du pouvoir transformateur du théâtre. Dans la riche tapisserie de l'expression théâtrale, Iran Saye Theatre recherche la créativité, promettant de captiver les cœurs et les esprits à chaque représentation.
Voir mon panier