Après la chute

Affiche du spectacle Après la chute
infos pratiques
lieu
Nom de la salle : Salle Jacques Fornier
Nombre de places : 84
Téléphone de réservation : 0432741854
Téléphone de réservation2 : : 0789217944
Voir toute la programmation
moyens de paiement
Espèces Chèque
Introduction
L’histoire vécue d’une rencontre amoureuse entre un comédien français et une artiste lituanienne
description
A une époque où la question de l'identité et des frontières revient régulièrement dans les débats, Après la chute raconte l’histoire vécue d’une rencontre amoureuse entre un comédien français et une artiste lituanienne. C’est aussi le voyage d'une femme qui se sent de nulle part et marche sur les traces de son destin, nous ramenant aussi à nos propres origines. Un voyage qui est aussi un conte.

Le spectacle met en perspective un couple singulier: rien ne disait qu’ils pourraient se rencontrer, rien ne faisait que cette histoire pouvait durer, il n’y avait aucune raison. Et pourtant... Il y a là un mystère. Il s’agira de côtoyer ce mystère, de poser la question du déracinement, de la difficulté pour un couple mixte de se construire un paysage commun, et de cet irrépressible besoin de retourner aux origines à l’âge de la maturité, le conte d’Églé, la reine des serpents se découvrant peu à peu comme un miroir, servant de chambre d’écho, de révélateur à l’histoire intime.

À tout moment de notre existence, on se retrouve face à ce choix : partir ou rester ? De sa famille, de son couple, de son travail, de son cercle amical, de son pays. Mais ce choix, est-ce vraiment nous qui le faisons ? La famille, par exemple, agit-elle comme un refuge ou comme un piège à éviter ?

Chacun ou chacune peut être pris de vertige face à ce qu’il a construit et risque peut-être d’abandonner. Diana a choisi de partir et de jouer aux dés en quelque sorte son existence, de construire autre chose. Elle se retrouve maintenant à la croisée d’un chemin.
Il y a dans la pièce toute une série de métamorphoses, Églé devient un arbre, Diana devient Églé, etc… C’est un des vieux secrets de l’existence : c’est par les autres et les masques que l’on emprunte, les métamorphoses que l’on opère, que l’on peut, peut-être, devenir soi-même.

"Après la chute" parle de choses intimes, avec intensité et légèreté, suivant les directions du récit poétique et du réel, passant par la fable, mêlant tragédie et comédie, (notamment par la présence d’un chien), théâtre documentaire et pure fiction.
Voir plus
informations
du 29 juin au 21 juillet relâche les 2, 9, 16 juillet
14h30 1h15
PRÉSENCE PASTEUR
Salle : Salle Jacques Fornier - S'y rendre
Langue principale : français
Public : Tout public à partir de 12 ans
Avertissements : Aucun
tarifs
20 €
plein
14 €
abonné⋅e
14 €
enfant **
14 €
réduit *
* Tarif réduit : RSA, PSH (Personne en situation de handicap), Sénior, Demandeurs d'emploi, Étudiants, Groupe
** Tarif réservé au moins de 12 ans
auteur⸱ices
De Simon Bakhouche De Diana Sakalauskaité
interprètes / intervenant⸱es
Artiste : Simon Bakhouche, Diana Sakalauskaité
Administrateur·rice de production : Anne de Bréchard, Marie-France Pernin
Éclairagiste : Sophie Dodet
Programmateur·rice : Pierre Lambert
Régisseur·se : Jacques Tresse
THEATRE DE L'ESPOIR
Compagnie française
Compagnie professionnelle
Description :
Le Théâtre de l'Espoir, compagnie professionnelle basée à Dijon, a été créée par Pierre Lambert en 1982
Au fil des années, le Théâtre de l’Espoir développe trois axes fondamentaux: la création et la diffusion de ses spectacles, la formation et l’animation dans le cadre de stages et de l’école de théâtre qu’il fonde en 1986, la diffusion au sein de Présence Pasteur, dans le cadre du Festival off d’Avignon.
Depuis quelques années, un fort engagement en faveur de l’écologie se traduit dans ses choix.
La compagnie a initié, en janvier 2018, le festival Scènes en Vert, à Dijon, et crée le dernier texte de Catherine Zambon, "Nous étions debout et nous ne le savions pas".
Le Théâtre de l’Espoir accueille, dans le cadre de Scènes en Vert et de Présence Pasteur, des artistes dont il soutient la démarche et le travail.
Le spectacle en images